Stormzy đã xây dựng một loại cuối cùng

[ad_1]

Cài Win online

Vào ngày 25 tháng 11, Nghệ sĩ bụi bặm người Anh Stormzy đã phát hành album thứ ba rất được mong đợi của mình, Đó là thứ tôi nghĩ. Được giới phê bình khen ngợi, kỷ lục này đánh dấu nỗ lực đầy tham vọng của MC đa diện nhằm gói gọn toàn bộ bản thân trong một kỷ lục. Nó cũng biểu thị một giai đoạn mới cho đế chế #Merky của anh ấy.

Stormzy, 29 tuổi, đã sử dụng #Merky trên Twitter và các nền tảng khác kể từ khi anh ấy là một hiện tượng ngầm vào giữa những năm 2010. Khi mức độ nổi tiếng của anh ấy tăng lên, thì mạng lưới mà anh ấy xây dựng xung quanh thẻ bắt đầu bằng # cũng tăng theo. Anh ấy phát hành các album của mình thông qua nhãn #Merky, hiện được liên kết với Def Jam. Quỹ #Merky của anh ấy tài trợ học bổng cho sinh viên Da đen tại Đại học Cambridge. #Merky Books, một chi nhánh của Penguin Random House, chuyên xuất bản những tiếng nói không được đại diện (và cũng đã phát hành cuốn sách của riêng Stormzy Rise Up: Câu chuyện #Merky cho đến nay). Trong phần dẫn đến Đó là thứ tôi nghĩ, anh ấy đã ra mắt #Merky FC, một sự hợp tác với Adidas trong một chiến dịch đa hướng nhằm thu hút nhiều người Da đen hơn được thuê ở các vị trí nổi bật trong bóng đá chuyên nghiệp. (Bản thân từ này, nếu bạn đang thắc mắc, thường bao hàm phẩm chất và sức mạnh. “Tôi vui vẻ / họ lo lắng,” anh ấy rap trong “Shut Up” năm 2017.)

#Merky từ lâu đã vượt ra ngoài nguồn gốc của nó và ngày nay, rapper chỉ sử dụng mạng xã hội một cách thoáng qua, nhưng chiến dịch hashtag của Stormzy vẫn là một cách sử dụng đơn lẻ các nền tảng trực tuyến. Khi Twitter bước vào giai đoạn Elon Musk không ngừng phát triển, luôn bấp bênh và khi TikTok thậm chí còn trở nên thống trị hơn, thật đáng để tự hỏi: Liệu các nhạc sĩ dám nghĩ dám làm trong tương lai có thể đi theo sự dẫn dắt của Stormzy và tìm cách điều chỉnh mạng xã hội theo ý muốn của họ không? Hay họ sẽ trở thành bánh răng trong quy trình của nó?

Khi Stormzy bắt đầu xây dựng mạng #Merky của mình, anh ấy đã phát triển nó thông qua mô hình truyền thống: bằng cách gắn thẻ các tweet hoặc ảnh trên Instagram, thu hút những người theo dõi trong quá trình này. Đó là một sự gia tăng ổn định đã xây dựng một cơ sở người hâm mộ ổn định. Đối với một số người, thành công trên mạng xã hội có thể đến nhanh hơn nhiều.

Lấy diễn viên hài kiêm nhạc sĩ Whitmer Thomas làm ví dụ. Anh ấy đã dịch sự nổi tiếng của bài hát “Big Baby” mà anh ấy đã tweet trong những ngày đầu của đại dịch Covid-19, trong chuyến công du Mỹ. Hoặc Lil Nas X, người đã đi từ việc điều hành một tài khoản stan trên Twitter đến thành công vang dội của “Old Town Road”, báo trước sự thống trị của TikTok với tư cách là một công xưởng ăn khách. Ngày nay, cách dễ nhất và tốt nhất để các nghệ sĩ đạt được danh tiếng trên internet đã trở thành âm thanh lan truyền trên nền tảng chia sẻ video, chẳng hạn như xu hướng khiêu vũ truyền cảm hứng “Body” của Megan Thee Stallion, hay điệu nhảy “Ba Lan” của Lil Yachty đang tìm đường lọt vào bảng xếp hạng. TikTok cũng đã trao sự nghiệp cho những giọng ca thích hợp như Nathan Evans, hay còn gọi là anh chàng ca sĩ biển, người đã đạt được thỏa thuận với Polydor Records. Ý tưởng về sự lan truyền của TikTok chuyển thành sự nổi tiếng trong thế giới thực giờ đã trở nên sáo rỗng đến mức nó trở thành một điểm cốt truyện chính trong phần mới Pitch hoàn hảo truyền hình phụ, bội thu ở Berlin.

Jeremy Morris, giáo sư nghiên cứu văn hóa và truyền thông tại Đại học Wisconsin, cho biết cuộc hôn nhân giữa nhạc sĩ và mạng xã hội vẫn là một vấn đề phức tạp. Anh ấy nói: “Tôi không chắc có chế độ ‘thống trị’ nào dành cho các nhạc sĩ sử dụng mạng xã hội hay không. “Đúng vậy, ngày nay việc tung ra một bản nhạc lan truyền trên TikTok đang thu hút rất nhiều nhạc sĩ và vâng, bạn thấy các nhạc sĩ đang cố gắng tạo ra các bản nhạc có đoạn hook dài từ 10 đến 20 giây có thể dễ dàng biến thành một điệu nhảy. Nhưng bạn cũng thấy các nghệ sĩ phản đối việc cắt xén âm nhạc của họ và phi ngữ cảnh hóa theo những cách đó.”

cài đặt phần mềm online
[ad_2]